Arte y curaduría en Buenos Aires. Obras y exposiciones. Turismo cultural y eventos.
viernes, 25 de febrero de 2011
miércoles, 16 de febrero de 2011
Desnudos artísticos -Rubén Garcia en el Museo Paillet
Exposición de fotografía de Rubén García
Puede visitarse de martes a sábado de 16 a 20hrs en el Museo Paillet,
Av. Caseros 2739.
Av. Caseros 2739.
Hasta el 10 de Marzo.
viernes, 11 de febrero de 2011
Taller-Museo de Gyula Kosice
| El taller-museo de Gyula Kosice muestra obras de sus diferentes periodos. En la sala dónde iniciamos el recorrido, encontramos la escultura de madera articulada "Röyi" del año 1944, que buscaba la interacción con el público (en su momento considerada como un objeto y no admitida como obra de arte) y las correspondientes al movimiento Madí del cuál Kosice fue cofundador, que destacan por sus marcos recortados y formas irregulares, exhibidas en Francia antes que en la Argentina. Allí están también documentadas con fotografías y maquetas, varias de las grandes obras para emplazamientos públicos que realizó el artista tanto en nuestro país como en el exterior. En las siguientes salas descubriremos obras que incorporan las luces de neón, la tecnología led, y la presencia y el sonido del agua, así como otros materiales, como el acero y el acrílico tallado. El artista indaga sobre los límites entre el arte, la ciencia y la tecnología, y se plantea la idea de crear una "ciudad hidroespacial" suspendida y funcionando con la misma energía del agua. Sigue trabajando incansablemente, no dejando de lado las estéticas abordadas en sus largos años de trayectoria, y produciendo alrededor de diez nuevas obras cada mes. El taller-museo puede visitarse los viernes a las 10.00hrs, previo contacto telefónico o por e-mail para chequear disponibilidad. Dirección: Humauaca 4662 Teléfono: 4801 8615 Mail: gyula@kosice.com.ar Vanesa Vicencio Dubost |
martes, 8 de febrero de 2011
Louise Bourgeois en Fundación Proa (Marzo/Julio 2011)
Louise Bourgeois. El Retorno de lo Reprimido
Curador: Philip Larratt-Smith
Por primera vez en Argentina se exhibirá Louise Bourgeois, una visión retrospectiva de su obra que, tal como sintetiza Philip Larratt-Smith, será "el primer análisis en profundidad de su relación con el psicoanálisis y el arte".
Se exhibirán alrededor de setenta y cinco obras de los diversos períodos de su producción, instalaciones, esculturas, objetos y una de sus famosas Maman. El catálogo reúne textos de especialistas sobre sus obras y un libro especial con los escritos de Bourgeois sobre el psicoanálisis.
La muestra ser realiza en colaboración con el Studio Louise Bourgeois, y se presentará en el Instituto Tomie Ohtake de San Pablo y el Museo de Arte Moderno de Río de Janeiro, durante la temporada 2011.
(Fuente: Fundación Proa)
(Fuente: Fundación Proa)
sábado, 5 de febrero de 2011
Testa + Bedel + Benedit 30 años del CCR
Luis. F. Benedit, prototipo Sleeping Chair, 2002. Madera y tapizado.
Plano, copia heliográfica.
Clorindo Testa, Obispo Vivo/Obispo Muerto 1989. Madera, papel y pintura,
Con curaduría de Renato Rita
CENTRO CULTURAL RECOLETA, Sala Cronopios
Martes 14 de diciembre al domingo 20 de febrero de 2011
Hacia fines de la década del 70, la entonces Intendencia Municipal de la Ciudad de Buenos Aires propuso remodelar lo que hasta poco tiempo antes había sido el asilo de ancianos “Hogar Gobernador Viamonte” para transformarlo en un centro que albergara los museos de la ciudad. El concurso fue ganado por tres activos profesionales de nuestro medio: Clorindo Testa, Luis F. Benedit y Jacques Bedel, quienes, además de la práctica de la arquitectura, estaban intensamente abocados a las artes visuales con un merecido reconocimiento. Los edificios –desde algunos del siglo XVII hasta los que por fin constituyeron el hogar– presentaban una diversidad compleja a resolver. El proyecto llevado a cabo –conservando cuidadosamente los claustros y los espacios originales– finalmente transformó el heterogéneo conjunto edilicio en un espacio coherente para la realización de exposiciones y demás actividades de los museos. Pero del antiguo propósito quedó lo que hoy conocemos como el Centro Cultural Recoleta. Al cumplirse treinta años de aquel emprendimiento, la institución invitó en carácter de homenaje a aquellos tres grandes artistas que estuvieron en el proyecto original para conmemorar el trigésimo aniversario de lo que se transformó en uno de los espacios más concurridos y exitosos de la ciudad.
Martes 14 de diciembre al domingo 20 de febrero de 2011
Hacia fines de la década del 70, la entonces Intendencia Municipal de la Ciudad de Buenos Aires propuso remodelar lo que hasta poco tiempo antes había sido el asilo de ancianos “Hogar Gobernador Viamonte” para transformarlo en un centro que albergara los museos de la ciudad. El concurso fue ganado por tres activos profesionales de nuestro medio: Clorindo Testa, Luis F. Benedit y Jacques Bedel, quienes, además de la práctica de la arquitectura, estaban intensamente abocados a las artes visuales con un merecido reconocimiento. Los edificios –desde algunos del siglo XVII hasta los que por fin constituyeron el hogar– presentaban una diversidad compleja a resolver. El proyecto llevado a cabo –conservando cuidadosamente los claustros y los espacios originales– finalmente transformó el heterogéneo conjunto edilicio en un espacio coherente para la realización de exposiciones y demás actividades de los museos. Pero del antiguo propósito quedó lo que hoy conocemos como el Centro Cultural Recoleta. Al cumplirse treinta años de aquel emprendimiento, la institución invitó en carácter de homenaje a aquellos tres grandes artistas que estuvieron en el proyecto original para conmemorar el trigésimo aniversario de lo que se transformó en uno de los espacios más concurridos y exitosos de la ciudad.
(Fuente: Centro Cultural Recoleta)
viernes, 3 de diciembre de 2010
Fabiana Barreda: Satori. Princesa Kim
-Fabiana Barreda: Satori. Princesa Kim-Fotografía digital16.5 X 29.5 cm
Se puede visitar en el marco de la muestra "cartografías de la luz" en Galería de Arte Lordi.
miércoles, 1 de diciembre de 2010
Una muestra para revolcarse y vivir!
Una muestra para revolcarse y vivir!
En el segundo piso del Malba, nos encontramos con las primeras obras de Marta (informalistas) y se aventura un oscuro colchón. Atrás, un video sobre la experiencia LA DESTRUCCIÓN de 1963,su primer gran acercamiento al Happening.
Girando a la izquierda, explosión de colores en forma de colchones, trepando por las blancas paredes: piezas que se entremezclan, dialogan, encienden. Encontramos la obra "Revuelquese y viva!" de la colección de la artista, que, por su preservación, evitamos obedecer al mandato de su seductor título. Pero si podemos disfrutar de la "Soft Gallery" confortable y blando espacio con música de fines de los '60s. Avanzando, hay más sorpresas. Documentación sobre La Menesunda (muy criticada en su momento, por la prensa, si bien el público realizaba largas filas en calle Florida para poder ingresar) y algo más si se busca. Nos encontramos con el Minu-Phone, y salas con proyecciones de videos. La muestra apunta a documentar y recrear varios de los happenings que Minujín realizó, con ambientación adecuada e interesantes explicaciones de parte de la propia artista, a través de videos, y en textos curatoriales, con obras como El Batacazo, la propuesta Importación-Exportación, La Academia del Fracaso y Kidnappening. En otra sala, el relato sigue con proyectos de participación masiva, como el Obelisco de pan dulce, Gardel de Fuego y el Partenón de Libros.
La artista, nuevamente en video, nos alienta a continuar el recorrido, al grito de arte, arte, arte!
Vanesa Vicencio Dubost
MARTA MINUJÍN: OBRAS 1959-1989 Del 26 de noviembre al 7 de febrero de 2011 en Malba. Curadora invitada: Victoria Noorthoorn
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